Autor: Eugenia corrado

-Bachiller en Ciencias Sociales. Promedio: 8,60. Año de egreso 2002, otorgado por: Escuela Normal Superior de Chivilcoy

-Profesora de Artes en Artes Visuales Orientación Pintura. Promedio: 9.59 .

Año de egreso: 2006 Otorgado por: Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy

-Profesora de Artes en Artes Visuales Orientación Escultura. Promedio: 9.59 .

Año de egreso 2007 otorgado por: Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy

-Profesora de Artes en Artes Visuales Orientación Dibujo. Promedio: 9.50.

Año de egreso 2006 otorgado por: Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy

-Profesora de Artes en Artes Visuales Orientación Grabado. Promedio: 9.59 .

Año de egreso 2008 otorgado por: Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy

Cursos:

-Curso de Restauración Año 2006

-Cursos de Vocación docente.

– Participación y 1er premio en el Tercer Salón de Escultura “Fundecor” 2006.

-Participación y 1er premio en el Cuarto Salón de Escultura “Fundecor” 2007.

Experiencia laboral:

-Docente en diferentes escuelas primarias y secundarias de Chivilcoy desde 2005 hasta la actualidad.

-Jefa de Área desde el año 2017 hasta la actualidad en el Conservatorio de Música A.Williams de Chivilcoy.

-Docente de Historia del Arte en la Escuela de Artes Visuales Chivilcoy desde 2018 hasta la actualidad.

Marcelo Mosqueira es un multifacético artista plástico, nacido en el año 1966 en la ciudad de Chivilcoy. Su interés por el dibujo comenzó desde muy pequeño, lo cual lo llevó a iniciar su formación en la Escuela de Bellas Artes “Ernesto de la Carcova”, continuando la misma en la Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy y en la Escuela Argentina de Historietas.

Curioso y autodidacta, utiliza técnicas tradicionales y mixtas para materializar su obra en distintos soportes como la pintura en lienzo, el muralismo, la escultura y la gráfica.

Sus icónicas creaciones, han sido portada de publicaciones de la talla de revistas como Fierro, Cerdos y Peces, La Murciélaga, Vlov o Torque Tracción Cultural. También ha ilustrado decenas de libros de variados géneros, entre los que se destacan “Somnoliencia”, guionado por Emiliano Raspante; “En Serio”, del escritor Pablo Giordano; “Había una vez” de Horacio Vero y la saga de libros de “El Pedagogo”, escrita por Diego Manusovich. También ha ilustrado innumerables tapas de discos, de distintas bandas de rock Chivilcoyanas.

Entre sus realizaciones como muralista, pueden apreciarse los trabajos plasmados en la plaza “Cortazar” y el mural en conmemoración al “Día del Trabajador”, ambos ubicados en reconocidos espacios públicos de la ciudad de Chivilcoy.

También intervino en muestras realizadas en el Centro Cultural San Martín (2002), Centro Cultural Borges (2003), Museo Pompeo Boggio (2006), Alianza Francesa (2006), en el evento Industria Argentina en Tecnópolis (2011-2013) y en el “Anno Domini Gallery” de San José, California (2015).

Sus trabajos no solo se destacan por la genialidad de sus inconfundibles trazos, sino también por sus ideas, producto de un gran poder de síntesis. Las mismas, dan como resultado originales y creativas obras, que van desde el humor, hasta la crítica social, generado un universo personal único e inconfundible.

Es oportuno destacar, que el público puede acceder a las creaciones de este notable artista, a través de los perfiles que posee en distintas redes sociales, los cuales alimenta de forma diaria.

Marcelo Mosqueira, con su formidable talento, continúa dibujando las páginas de su extensa y destacada carrera, siendo motivo de orgullo para los habitantes de su Chivilcoy natal.

Artista plástica Chivilcoyana de vanguardia.

En la presente muestra la artista nos introduce en el mundo del Arte a través de dibujos monocromáticos y politemáticos que van de lo real a lo totalmente irreal con una tendencia a la ilustración.

Sus obras muestran imágenes fuertes, con esencia morbosa e inquietante, gracias a las composiciones surrealistas. Se pueden definir como Surrealismo Pop.

Egresada de la Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy, Profesora de Grabado, Escultura y Pintura y Profesora Superior de Pintura y Escultura.

Participación en muestras colectivas en CEMED, Museo Pompeo Boggio, Galería Braque y noche de los museos.

Serie realizada enteramente sobre tablillas provenientes de antigüas puertas y ventanas descartadas, son limpiadas, lijadas y observadas con mucha atención y cuidado, descubriendo así, entre vetas y nudos formas de seres místicos, mitológicos, animales extraordinarios o en extinción, una mezcla de naturaleza con seres de otros mundos paralelos, lo sagrado surge de la madera.

Técnica utilizada: Acrílicos, tinta china, óleos , betún de Judea, pomadas, lijas y raspado. 

“Braga Navarro es una artista emocional que parece querer volcar, en el momento y en el soporte que encuentre conveniente, las preocupaciones que la invaden. La única clasificación que impera es la de la figuración y el realismo.

Pero, en la última etapa, parece haber encontrado con la serie “La memoria de la madera” un cauce productivo y alentador. Se trata de una fauna retratada en viejas maderas como espejos. Es un realismo simbólico en donde las especies reflejadas fluctúan inertes para posar para la artista. Recuerdan, por momentos, la obra de Luis Benedit y la preocupación por la ecología mediante el retrato y el plano. El soporte escogido es idóneo y ha dado subyugantes resultados: la fauna surge desde dentro de las maderas, de las mismas vetas que ha trazado el tiempo en los árboles.

Esta tendencia hacia ese realismo simbólico y la incorporación de un elemento atemporal como la madera, sienta las bases de un nuevo camino para Braga Navarro: aquí innova con una categoría lúdica, no quiebra el discurso real, lo acerca.

Las criaturas de la artista, imperturbables en sus condenas, se aferran a una misma actitud, la de los sueños y los recuerdos. No importa que los gestos sean los mismos o que repitamos una y otra vez el mismo juego, porque la aventura será siempre nueva, dramática en su obsecuencia y alegre en su ilusoria esperanza.

Como aquel ser que hubiera podido ser ratón o pájaro pero eligió ser murciélago.”

Fabrizia Braga Navarro es Artista Plástica. Su trayectoria artística data de muy joven a través diferentes etapas y trabajos, desde haber realizado escenografías de teatro, ilustraciones de libros, pinturas de caballete y muralismo.

Participó en numerosas exposiciones, colectivas e individuales, recibió varios premios y menciones a lo largo de su carrera. Como jurado también participó en ASIMRA salón de exposiciones, CEMED, salón de exposiciones, Chivilcoy.

En Brasil: Río de Janeiro, Brasilia, Goiania. Participación de la Bienal de sellos postales, San Pablo. En Argentina: La Plata, Villa Gesell, Buenos Aires, Córdoba. Centro Cultural Recoleta. Centro Cultural Caras y Caretas. En Italia: Peruggia.

Es un Artista plástico que se caracteriza por pinturas policromáticas de variadas temáticas, totalmente opuestas unas con otras.

La característica más importante de sus obras es que van del realismo artístico a un arte contemporáneo de tendencia surrealista.

En esta muestra nos permite disfrutar de un arte totalmente imaginativo que permite el pasaje a un mundo irreal a través de sus figuras y sus colores.

Egresada de la Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy con el título de Profesora de Artes en Artes Visuales orientación pintura y escultura.

Egresada de la escuela de Artes Visuales con el título de Profesora en Artes Visuales para Educación Inicial y EGB 1 y 2.

Postítulo de Especialización Superior en Historia y Filosofía del Arte Argentino y Latinoamericano DGCyE Escuela de Artes Xul Solar de Junín.

Se ha capacitado en escenografía y en la ambientación en el Centro Cultural San Martín.

Postítulo de especialización en políticas socioeducativas Ministerio de Educación modernidad, posmodernidad y pensamiento crítico PNFP Nueva Escuela componentes II.

Capacitación en metodología de la investigación en Artes DGC y E.

También ha dictado charlas en el Museo de Artes Plásticas Pompeo Boggio y en la escuela de Artes visuales cuyos temas son: “Arte concreto-invención” y un recorrido por el concepto de Arte a partir de la relación hombre -religión en el año 2015 y el Arte en lo social en la Argentina del siglo 20 y las vanguardias en la Argentina del siglo 20 año 2014. En el año 2014 de Arte social en la Argentina desde 1880 al 2001 ciclo online para la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Chivilcoy 2020.

Capacitaciones Educación artística y tecnologías en tiempos de pandemia realizada para UDOCBA.

Actualmente se desempeña como directora de la Escuela de Educación Estética de la ciudad de Chivilcoy.

Ha participado en numerosas muestras individuales y colectivas en nuestra ciudad ,en el Museo de Artes Plásticas Pompeo Boggio y en el Hall de la municipalidad ,como también en el Museo de Bellas Artes Emilio Pettoruti de La Plata en la Sociedad Argentina de artistas plásticos Buenos Aires, en el Museo Félix Amador de Luján, en la caja de seguridad Social para los psicólogos de la provincia de Buenos Aires, en Junín y encuentros de muestra individual en la caja seguridad Social para psicólogos de la provincia de Buenos Aires en la plata. Además ha participado como curadora de diferentes muestras en el Museo de Artes Plásticas Pompeo Boggio dependiente de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Chivilcoy.

Estudió en la USAL Posgrado de Curaduría de Arte Contemporáneo y en la UP Diseñador Gráfico.

Autodidacta. Tomó clases con el maestro Hugo Urlacher, Andrea Gutierrez y Marcelo Mosqueira. De chico fue a la Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy, y asistió a talleres de dibujo, pintura y escultura.

Expuso en numerosas muestras colectivas e intercambios culturales, participó en Ferias de Arte Nacionales y en Hong Kong. Ilustró tapas de discos y libros.

Pintó murales para Instituciones en CABA y para empresas privadas.

De profesión Diseñador Gráfico, pero artista desde que nació!

Nació en la ciudad de Chivilcoy el 1 de agosto de 1978, Egresado de la Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy.

Realizador de innumerables acciones relacionadas al terreno de las artes, incursiono en la música, las letras, el teatro, el arte callejero y las visuales, siendo estas últimas, el ámbito donde mayor desarrollo tiene su obra, principalmente la pintura.

Artífice del proyecto “La Caja Blanca” estudio-taller, espacio vinculado al desarrollo de los proyectos sobre procesos creativos.

Actualmente continua su formación con el Maestro Miguel Ronsino y es miembro fundador del Colectivo Periferia.

Paula Sosa es egresada de la Escuela de Artes Visuales de Chivilcoy, con el título de Profesora en Artes Visuales con orientación en grabado, dibujo, pintura y escultura.

Ha expuesto sus obras en muestras colectivas en el Museo de Artes Plásticas Pompeo Boggio , en la Escuela de Artes Visuales y en la Sociedad Francesa en una muestra colectiva de grabado.